lunes, 28 de julio de 2008

Obra


Protocolo de Investigación


Universidad Veracruzana
Instituto de Artes Plásticas

Lic. Ramón León García
Junio 2008




Titulo
El Proceso Operacional de la Perceptibilidad en la Expresión Plástica Mediante los Procedimientos en la Historia del Arte y la Metodología Psicológica.

Planteamiento del problema
Cómo se origina la expresión plástica es un problema fundamental, la expresión plástica es la manifestación externa de un proceso interno que toma lugar en la mente o la conciencia. Es ella la que conforma la totalidad de la expresión plástica, la que guía, la que habla, cuando el individuo se expresa. La conciencia dirige su impulso de una manera definida con el fin de que el creador dé existencia a su visión interna.
Los historiadores del arte se interesan cada vez más por los problemas de la percepción, motivación y relaciones sociales, sobre los cuales la competencia de los psicólogos va en aumento, estos últimos, a su vez se aproximan a los niveles de madures mental que pueden beneficiarse mucho de una mejor compresión en las obras plásticas.
De la misma manera ya tampoco se duda de que lo que una persona en la infancia y en la niñez influye como motivo recurrente en los procesos emotivos, intelectivos he imaginativos de la actividad adulta específicamente de la creatividad.


Objetivos General
Este proyecto determinará que los aspectos perceptuales en el individuo sirven de base y contexto a toda experiencia y a través de ella obtenemos no solo un conocimiento del mundo, sino también de nosotros mismos. Es decir, abarca lo que es conocido que aparece como algo exterior y la acción de conocer que se experimenta interiormente como propia.
Objetivos Particulares

a) Investigar la aportación de la concepción de la perceptibilidad en la educación especial.


b) Introducción de obra plástica de caballete en donde se analicen los aspectos de la perceptibilidad


Antecedentes del problema

Existen relaciones estrechas entre los diversos productos de la Psique humana, en los que aflora material que proviene del inconciente. Destacando las creaciones plásticas se explican como productos en los que ha intervenido un proceso de simbolización mediante el cual, dichos materiales reciben ciertos tratamientos por medio de investiduras. Queda así implícito que las actividades en las que interviene la imaginación guardan parentesco con los sueños.
Pero esta creaciones plásticas son realizadas desde el yo y lo que representan son imágenes y relaciones entre ellas, que se asemejan a los sueños, no que necesariamente, se produzcan como éstos y ni siquiera que se relate –salvo en casos muy específicos- el contenido manifiesto de un sueño.
El atractivo que produce esta vena propiciada sobre todo por el surrealismo ortodoxo ha provocado la expansión ya no artística, sino comercial, de un sin numero de productos que vulgarizan la analogía mencionada, aun y cuando nada tenga que ver con ello, circunstancia que ha contribuido en forma muy eficaz para que se geste el repudio –justificable- a utilizar los presupuestos Freudianos acerca del trabajo del sueño para la elucidación de ciertos aspectos de la obra de arte.
Queda entonces claro que son éstos, los procesos del trabajo del sueño, los que pueden resultar utilizables para critica de arte, pero el contenido manifiesto de un cuadro, un grabado, un relieve, etc., en ningún caso se corresponde con el contenido manifiesto de un producto onírico, aunque pueda evocarlo.

Hipótesis

La presente investigación demostrará que los procedimientos y métodos que presiden el trabajo en historia del arte y en psicología, son en muchos aspectos, casi idénticos, por la sencilla razón de que todo el conocimiento humano se basa en los mismos principios básicos. Estos dos campos de investigación evolucionan, al parecer, en una dirección que fortalecerá y potenciará su colaboración.

Estrategias de producción y perspectiva teórico-metodológica

La investigación teórica-práctico, se apoyará en:

a) Se documentará la hipótesis de la perceptibilidad mediante la bibliografía especializada.
b) Comprobación de la hipótesis de la perceptibilidad mediante el trabajo los talleres de arte que se desarrolla en los CAM (Centros de Atención Múltiple).
c) Producción de la obra plástica de caballete precedida de la una narrativa de los procesos preceptúales y las circunstancias espacio tiempo que los activan.

Estructura conceptual

Se dará inicio a partir de la existente relación estrecha entre los diversos productos de la psique humana en los que aflora material que proviene del inconciente.
Se analizarán las diversas vertientes de los especialistas en aspectos preceptúales del arte.

Esquema de trabajo

La presente investigación se distribuirá en dos partes:
Introducción
La manifestación Artística y su capacidad de interpretar la experiencia humana de expresiones sensoriales.
Primera parte:
1.1 el arte y la psicología
1.2 aspectos perceptúales del arte
Segunda parte
1.1 operaciones perceptivas
1.2 la perceptibilidad en la obra de varios autores
Conclusiones

Recursos materiales y técnicos

La investigación teórico-práctico, hará uso de materiales impresos, libros, revistas, fotografías, gráfica.
Por su parte la producción de la obra, recurrirá al uso de diversos materiales.
Calendario de actividades
Primer Semestre
Segundo Semestre
Tercer Semestre
Cuarto Semestre
Introducción
La manifestación Artística y su capacidad de interpretar la experiencia humana de expresiones sensoriales.

El arte y la psicología



Aspectos perceptuales del arte

Operaciones perceptivas

Producción de obra plástica en base a la investigación de la perceptibilidad en el ser humano

La perceptibilidad en la obra de varios autores

Conclusiones

Producción de obra plástica en base a la investigación de la perceptibilidad en el ser humano



Fuentes bibliográficas previas
LORENZANO, Cesar. La Estructura Psicosocial del Arte. Siglo XXI editores. México 1982

DEL CONDE, Teresa. Las Ideas Estéticas de Freud. Editorial Grijalbo. México 1985.

GARCÍA RANZ, Ángeles. El Artista Interior. Editorial Plaza y Valdes .S.A. de C.V. México 1999.

ARNHEIM, Rudolf. Ensayos para Rescatar el Arte. Ediciones Catedra, S.A, S.A. Madrid 1992.
KEPES, Gyorgy. La educación Visual. Org. Editor